Aufführungsbesprechung Prag, Ständetheater: 26. Dezember 1813 und 1. Januar 1814

Theater.

Prag. – Den 26. Dec. Zum ersten Mahl: Heinrich von Hohenstaufen, König der Teutschen, Trauerspiel in 5 Aufzügen, von Caroline Pichler, geb. v. Greiner. – Dieses Werk stellt sich durchaus als die Geburt eines zarten und teutschen weiblichen Gemüths dar, welches mit dem historischen Theil oft sehr frey umging, um seine patriotischen Gefühle daran zu schmiegen, und selbe auszusprechen. Die Behandlung ist durchaus edel, doch hat es den Fehler der meisten Stücke dieser Art, daß die zu große Menge der mitspielenden Personen es den meisten Bühnen unmöglich machen, diese gut zu besetzen. Die Wirkung dieses Trauerspiels auf das Publicum war gering, woran wohl meistens Schuld seyn mag, daß die meisten und anziehendsten Stellen, die sich auf Teutschlands Wohl und Freyheit beziehen, jetzt, wo wir das große Rettungswerk gleichsam als vollendet ansehen, nicht mehr die Theilnahme erregen, als in dem Augenblick, wo es auf der Wiener Bühne erschien – wo gerade der erste Riesenschritt zur Befreyung gethan war, und alle teutschen Gemüther mit enthusiastischer Hoffnung erfüllte. So brav Herr Liebich den Kaiser, Herr Bayer seinen Sohn, Mad. Brunetti Brunnhilden, und Mad. Löwe die Margarethe gab, so ist das Stück dennoch bis jetzt noch zum zweyten Mahl auf die Bühne gekommen.

Mad. Schröder hat bisher noch drey Gastrollen gegeben, und sich in jeder derselben als vollendete Künstlerinn dargestellt; vor allem war Medea die Krone. Sie hat diesen Charakter so vollkommen aufgefaßt, und gibt den wilden Sturm eines empörten Gemüths so unübertrefflich wieder, daß es wohl sehr schwer seyn dürfte, sie in dieser Rolle zu erreichen. Bewundernswerth ist die Modulation ihrer Töne und die oft so äußerst schwierigen Übergänge dieser Rolle. Ein interessantes Seitenstück dazu war die moderne Medea, Gräfinn Orsina in Lessings Emilia Galotti, die sie mit eben so großem Studium und jener Delicatesse ausführte, welche die Künstlerinn vom ersten Range bezeichnet. Auch Johanna von Montfaucon sahen wir von ihr, aber hier bewirkte Kraft und Wahrheit ihrer Darstellung nur das traurige Resultat, daß uns die Mängel dieses bizarren Schauspiels noch mehr in die Augen fielen.

Den 1. Jän.: Zum ersten Debut der Dlle. Brand aus Frankfurt: Aschenbrödel, Oper in 3 Akten von Isouard. Diese Oper ist seitdem sechs bis sieben Mahl bey meist vollem Hause gegeben worden, und die Anbether der französischen Oper gründen darauf die Hoffnung, daß Prags Kunstliebhaber endlich ihren Geschmack an dieß Genre gewöhnen werden. Zu großem Unglück für diese ist es aber keineswegs der innere Werth dieser Oper, sondern eines Theils die anziehende Intrigue – denn eine Art von ¦ Intriguenstück hat der französische Dichter allerdings aus dem alterthümlichen Mährchen gemacht – und andererseits sowohl der äußere Glanz, womit sie von der Direction ausgestattet worden, als auch die sehr glückliche Darstellung, deren sie sich erfreut. In der That hat Herr Liebich nichts zu wünschen übrig gelassen, was dem Auge schmeicheln kann, und auch die Besetzung der Rollen ist so gut, als es das Opernpersonale zuläßt *); ja man möchte sagen, weit über die Kraft desselben, da Herr Liebich selbst die Rolle des alten Freyherrn übernommen, die er meisterhaft gibt; auch Herr Polawsky stellt als Dandini ein ganz vollendetes Bild in einem Genre dar, welches wir bisher an ihm noch nicht kannten.

(Der Beschluß folgt.)